Den TV-Markt teilen sich öffentlich-rechtliches Fernsehen, das sich durch den Rundfunkbeitrag finanziert, und Privatfernsehen, das seine Erlöse aus Werbung oder Abonnements erzielt. Die wichtigsten Sender nach Marktanteilen sind ARD, ZDF, RTL, Sat.1 und ProSieben, größter Pay-TV-Anbieter ist Sky. Die täglichen Reichweiten ermittelt die Arbeitsgemeinschaft Videoforschung der Sender. Bei W&V lesen Sie über Strategien in Programm, Werbung, Vermarktung und über den Wandel des Bewegtbildmediums in Zeiten von Streaming.
Es ist die Frage der Fragen: Geht es um Branding – oder um kurzfristige Aktivierung? Eine Studie von Screenforce zeigt, dass TV beides kann. Und nicht nur als Branding-Kanal dient, sondern auch nachhaltig den Traffic auf der Website erhöht.
Reaktivierte Marken profitieren von ihrem Erinnerungswert, sind aber deswegen nicht automatisch relevant. Der Relaunch des Duschgels „Cliff“ zeigt, wie CTV, Retail Media und integrierte Agenturmodelle ein Comeback strukturieren und warum Nostalgie allein noch keine Nachfrage erzeugt.
Plattformen, Bundles und werbefinanzierte Modelle verschieben die Kräfte im Bewegtbildmarkt. Philipp Günther von valantic ordnet ein, warum sich künftige Sichtbarkeit vor allem am Big Screen entscheidet.
Lineares TV bleibt ein Reichweitenanker, verliert aber seine Exklusivität. Gleichzeitig wachsen Streaming, Connected TV, Addressable TV und programmatische Buchungsmodelle zu einem neuen Ökosystem zusammen. Der Big-Screen-Kompass des BVDW beschreibt diesen Wandel als strategische Chance für Werbungtreibende – und benennt zugleich die größten Baustellen. Michael Möller und Nicolai Heiland aus der Digital Video Working Group des BVDW erklären, wo Big Screen heute schon funktioniert und was noch fehlt.
Die Werbebranche verändert sich rasant – und damit steigen die Anforderungen an Fachkräfte in der Media- und Total Video-Branche. Wer hier Schritt halten und sich zukunftssicher aufstellen möchte, kommt an kontinuierlicher Weiterbildung nicht vorbei.
Der chinesische Unterhaltungselektronik-Riese TCL, aktuell weltweit die Nummer zwei hinter Samsung, baut sein TV-Geschäft weiter aus: Zusammen mit dem Adtech-Unternehmen Affinity wird nun die Werbevermarktung in großem Stil gestartet.
Die auf Geschäftskonten spezialisierte Neobank Qonto investiert massiv in Marke statt nur in Performance. Dahinter steckt eine strategische Wette: Vertrauen wird zur Voraussetzung für Conversion und damit zum neuen Effizienzfaktor.
Bei den IAB NewFronts haben Meta, YouTube, TikTok & Co ihre jüngsten Neuerungen vorgestellt. Drei Themen kristallisierten sich bei dem Event heraus: die noch stärkere Integration von KI in Mediaplanung und Kreation, die Professionalisierung von Creator-Marketing sowie die Verschiebung von CTV und Streaming in Richtung Outcome, Commerce und Attribution. Was ihr jetzt anpassen solltet – und was noch warten kann.
Otto startet keinen bloßen Image-Spot, sondern die sichtbare nächste Stufe seiner Markenarbeit. Die neue Kampagne zeigt, wie der Händler Emotion, Erinnerung und Reichweite neu zusammenziehen will.
Das AdTech-Unternehmen Ogury erweitert sein persona-basiertes Targeting auf Connected TV. Dahinter steckt mehr als ein Produktupdate: Der Vorstoß zeigt, wie sich CTV über Screens hinweg präziser planen lassen soll.
Ad Alliance bringt bei Let’s Dance 2026 neue Werbe-Moves auf RTL und RTL+. Warum Discokugel-Move, KI-Stagemorph und Promi-Assets für Marken mehr sind als Deko, zeigt der Blick ins Setup.
Bei der neuen Kampagne von Vilsa geht es nicht um den nächsten Frischemoment. Im Mittelpunkt steht etwas Grundlegenderes: die Verpackung selbst. Gemeinsam mit der Agentur häppy rückt Vilsa sie ins Zentrum der Kommunikation, und das nicht als technische Fußnote, sondern als erzählbares Thema mit Humor und bewusst eingebauten Reibungen.
Im harten Wettbewerb der Automobilbranche testet Mini neue Touchpoints jenseits klassischer TV-Formate. Eine CTV-Homescreen-Kampagne mit Samsung Ads zeigt, welche Effekte frühe Präsenz im Nutzungsmoment haben kann.
Streaming wird 2026 zur zentralen Bewegtbild-Infrastruktur. Lineares Fernsehen bleibt relevant – aber als Teil eines größeren Systems, nicht mehr als dessen Zentrum.
Was früher vor allem im linearen Fernsehen stattfand, verlagert sich heute zunehmend ins Netz - und hier besonders auf die Google-Plattform YouTube. Nutzung, Aufmerksamkeit und Sehdauer folgen dieser Bewegung messbar, während neue Partnerschaften und Formate die Entwicklung 2026 weiter beschleunigen.
SharkNinja setzt bei Heidi Klum nicht auf einen einzelnen Spot, sondern auf ein Serienformat. Der Case zeigt, wie Marken Promis heute anders nutzen und weshalb fortlaufende Inhalte für den Markenaufbau von Challenger-Brands wichtiger werden.
Erstmals wird das exklusive Live-Inventar von MagentaTV programmatisch buchbar. Zur WM 2026 entsteht damit bei der Telekom ein neues Premium-CTV-Umfeld, das die Mediaplanung verändert und Marken vor neue Entscheidungen stellt.
Der Netflix-Deal treibt die Konzentration im TV- und Streaming-Markt weiter voran. Für Werbekunden bringt diese Entwicklung neue Herausforderungen: Bewegtbildplanung wird mehr denn je zur Portfolio-Entscheidung.
RTL reagiert auf das veränderte Mediennutzungsverhalten und konzentriert sich strategisch noch mehr auf seine Streamingplattform RTL+. Mit der veränderten Ausrichtung werden jedoch auch rund 600 Stellen gestrichen.
Ein Sender, zwei Marken: Sport1 für Sport-Content, Show1 für Entertainment. Das Logo wechselt je nach Programmfarbe. Während die Darts-WM bereits ein bewährter Reichweitenbringer ist, müssen sich die Reality-Formate erst noch beweisen. Werbungtreibende haben die Wahl. Aber die Frage bleibt: Zahlt sich der Spagat aus?
Die Werbebudgets bleiben knapp. 2026 schichten Marketer daher um und setzen verstärkt auf Streaming. Als wichtigsten Grund dafür nennen sie die Qualität des Werbeerlebnisses. Social, Online und Youtube punkten ebenfalls - überall, wo Bewegtbild drin ist, das mit Echtzeit-Analytics und modernen Targeting-Optionen einhergeht.
Nach einem Forschungsjahr kehrt Screenforce mit einem kompakten Live-Format zurück: Am 2. Juli 2026 in Düsseldorf zeigen die Vermarkter der DACH-Region, wie „Total Video“ Kampagnenreichweiten und Wirkung verzahnt. Das gibt Mediaentscheidern Orientierung, wie sich Budgets 2026/27 sinnvoll verteilen lassen.
Paramount+ hat sich den Großteil der Übertragungsrechte für die Champions-League-Spiele ab 2027 gesichert. Warum man den jungen Streaminganbieter in Deutschland nicht unterschätzen sollte.
Der neue Stromberg-Kinofilm zeigt, wie Marken Teil einer Geschichte werden können, ohne krampfig zu wirken. Die Integration funktioniert, weil sie die Erzählwelt pointiert weiterdreht – nicht trotz, sondern wegen der kleinen Zumutungen. Stromberg-Autor Ralf Husmann und Banijay-Media-Chefin Ingrid Langheld über kreative Hoheit, Risikoakzeptanz und Shitstorm-Resilienz.